«Василисины сказки»

родились из детского увлечения сыктывкарской мастерицы
«А папа-то у вас – сказочник». Так сказали матери Василисы Пунеговой в роддоме, когда на вопрос медперсонала об имени новорожденной та ответила: «Василиса». Пожалуй, это тот случай, когда имя удивительно подошло и сформировало личность Василисы Пунеговой, владелицы творческой мастерской в центре Сыктывкара «Василисины сказки».
 
От кукол к «солнцу»
Василиса, как себя помнит, всегда что-то мастерила: сначала наряды куклам, потом сами игрушки, украшения, которые расходились на ярмарках, а в старших классах освоила мастерство швеи.

– Мне было интересно все, что создают руками. В первом классе мы большой компанией занимались в кружке бумаготворчества, потом я записалась на бисероплетение, через год – на батик, вязание, пэчворк, дизайн. По-моему, я перепробовала все кружки для детей, что были в нашем городе, – вспоминает Василиса.

Пока сверстники зависали в гаджетах, она продолжала претворять в жизнь девиз советских детей «Лучший подарок – сделанный своими руками», одаривая родных и друзей вязаными вещами, текстильными зверями, бисерными деревьями и сложными панно из растений. Кстати, животный и растительный мир определил, как казалось ей тогда, ее будущую профессию: после окончания школы она поступила в знаменитую Тимирязевку, чтобы стать экологом. Параллельно пробовала все: журналистику, общественную и волонтерскую деятельность, SMM. Последнее стало второй главной составляющей ее будущего бизнеса.

– В школе я ненавидела технологию, даже не смогла дошить элементарный фартук. Просто не повезло с педагогом. Но я всегда любила одеваться стильно, вне моды, и в 8 классе стала мечтать о юбке-солнце. Тогда еще не было маркетплейсов, и в магазине было ее не купить: немодная. Выхода не было: надо было шить самой. В интернете я нашла урок австралийской начинающей швеи на английском языке, перевела, разобралась и сшила юбку, которую носила, пока не выросла из нее. Быть стильными захотелось и подругам: нашила юбок и для них, – рассказывает Василиса. – Поначалу я не понимала терминов: что значит «притачать подборт к полочке» и тому подобное. Когда освоила профессиональный швейный «язык», стало проще.

Первой ее по-настоящему сложной вещью стала куртка-бомбер, которую начинающая мастерица сшила в 10 классе. И понеслось: во время учебы в Москве она сшила на заказ несколько десятков трендовых костюмов из футера, модные кожаные косынки, сушила цветы для голландских стеклянных шаров, которые разлетались под Новый год.

Свой путь
После учебы в Москве, как и планировала, Василиса, тогда еще Романова, вернулась в родной Сыктывкар. По ее мнению, это лучший город на Земле: маленький, уютный, «лесной», а реализоваться, считает она, можно в любой точке планеты.

– Я собиралась работать по специальности, но подходящего места не нашлось. Тогда, выдержав конкурс, я устроилась в медиацентр Министерства культуры. И тут выяснилось, что моя свободолюбивая натура не терпит найма, подчинения и рутинного расписания. Я умею работать по двадцать часов в сутки, но решить, что надо делать именно так, могу только я сама. Эта работа подарила мне опыт, друзей и убеждение в том, что надо идти своим путем, – говорит Василиса.

Выстраивание «своего» пути продолжилось в Школе предпринимателя в Сыктывкарском центре делового сотрудничества, где она защитила проект по созданию своей мастерской-шоурума с сочетанием винтажной одежды, кастома и апсайклинга. Этот термин означает вторую жизнь старых вещей в соответствии с последними трендами и стремлением к индивидуальному стилю в одежде.

– Моя сильная черта заключается в том, что я умею улавливать тренды и предугадывать то, что станет модным через какое-то время. Важно идти на шаг впереди моды. Это и есть стиль. Вторая составная моего бизнеса – экологичность. Если вещи можно дать вторую, лучшую жизнь, это надо делать. А еще я умею это подать и продать, – говорит Василиса.

Так родилась ее коллекция одежды из советских шерстяных одеял, которая стала дипломной работой в магистратуре Сыктывкарского государственного университета: по второму образованию Василиса дипломированный дизайнер одежды. Одной из вещей, которой Василиса гордится, стало пальто из винтажного плюшевого коврика, сшитое на заказ для известной фотохудожницы Анжелики Штепа.
 Пальто, сшитое на заказ для Анжелики Штепа.

Женская сила
Когда Василиса поняла, что увлечение превратилось в страсть, мастерская из тесной хрущевки перенеслась в свое пространство:
– Пора было разделять дом и работу, да и заказчиков стало неудобно приглашать в комнату, заваленную тканями, где я могла шить до зари, не видя границ и где отдыхал после работы поддерживающий меня во всем муж. Я сняла каморку, «мышиный уголок» в офисном здании, где очень скоро стало тесно от клиентов и проектов. Появилось помещение в три раза просторнее, но и там уже тесновато, когда ко мне на «Вечорки» приходят по два десятка человек.

«Вечорки» – уникальный проект Василисы Пунеговой, призванный, по ее словам, обратить девушек и женщин к истокам. Женщина по природе своей созидательница. Многие гостьи мастерской «Василисины сказки» сравнивают вечорки с инициацией. За рукоделием они раскрываются, и то и дело в мастерской звучит: «Господи, как же мне сейчас хорошо!» На «Вечорках» – проекте, который родился из традиционных супрядок, на которых крестьянки собирались и при лучине за пением и разговорами ткали и пряли, гости создают свои уникальные украшения, вяжут, шьют, общаются. Хозяйка мастерской поит их чаем с угощениями, которые печет сама или ее подруга. Накормить гостей – часть традиции. «Важно, чтобы это было душевно, по-домашнему, и при этом гости сами создали что-то любимое для себя, приобретя новое умение», – объясняет Василиса.

– Моя мастерская – про любовь к женщинам. Я считаю, что очень важно женщине что-то создавать и заниматься рукоделием. Женская сила раскрывается за рукоделием. Многое, что окружало человека в быту, было создано не машинами, как теперь, а женскими руками. Мы об этом забыли, а я хочу, чтобы вспомнили.

Девочки с паяльником
Тяга к традициям – народным и семейным – еще одна черта Василисы. В ее коллекции есть и переработанные на современный лад поневы, головные уборы. Высокий спрос был на создание «рубашек Франкенштейна» из фрагментов разных рубах. Одна из клиенток заказала рубашку, в которой отразила историю своей семьи: в ней были детали из рубах деда, отца и мужа. Сейчас Василиса осваивает древнерусскую вышивку в технике сажение по бели и создание ожерелков по старинной методике.

– Меня сложно чем-то удивить, поскольку в рукоделии я перепробовала все, поэтому мне легко создать не легковесный мастер-класс, а урок, который будет по-настоящему полезным, чтобы девочки создали своими руками то, чего нельзя купить. Это, к примеру, профессиональная сборка украшений с инструментами, фурнитурой. Очень горжусь единственным в городе мастер-классом по пайке флористических рам. Девочки с паяльниками, кислотой для припоя – флюсом, стеклами, в центре которых цветы, смотрятся великолепно! – улыбается она.

На мастер-классах по шитью гости за три часа создают сумки, косметички, футболки, шапочки-морячки, рубашки, чепчики, необычные шарфы и варежки. Часто участницы мастер-классов приходят на курсы по шитью, на которые с самого момента открытия мастерской было много запросов, и под руководством мастерицы создают брюки, платья, пижамы и просто вещи, о которых давно мечтали. Учиться конструировать одежду и шить к Василисе приходят старшеклассницы, женщины среднего возраста, пенсионерки и даже мужчины.

Объединить творчество и бизнес Василисе Пунеговой помогло владение современными технологиями. Не меньше внимания, чем пошиву и созданию новых проектов, она уделяет продвижению своего дела в социальных сетях, снимая ролики, в которых креативно, лирично или с юмором рассказывает о своем пути, мастерской, новых идеях и находках.

Сегодня мастерская «Василисины сказки» - особое пространство, в центре которого как символ русских традиций – наличник XIX века, ставший рамой для зеркала, в котором отражается век XXI , перенявший у предков их культуру. Тут много старинных вещей, керамики, дерева и текстиля, фигурок коней, которые в фольклоре занимают особое место. Интерьер меняется в зависимости от сезона, но главное – дух созидания и творчества – остается неизменным.